Diposting oleh
herdianugrahkusuma
komentar (0)
One of the best ways to introduce your children into extra curricular
activities is by enrolling them in music lessons. It's a fantastic way
to enable your children to meet new friends, it helps their cognitive
development and hopefully it will turn out to be something that they are
truly interested in.
For children in the United Kingdom it depends of the availability of the classes and of course the available instructors to ascertain what specific instrument they will learn. In some case you may be able to source music lessons via your child’s school that they can partake in during or after school hours or perhaps you will have to source a private tutor.
The benefits of learning a musical instrument have been debated a lot within the media and child development specialists and teachers and parents alike. One of the most controversial opinions on the benefits of learning a musical instrument is that it can make a child smarter; certain studies have shown higher Iqs amongst those children who are learning an instrument.
One of the biggest areas of improvement being in memory. To learn an instrument it requires a lot of memory skills to learn the scales, notes, techniques and eventually full pieces of music, practising this on a frequent basis can prove helpful in all areas of a child's academic life.
One of the more long-lasting benefits moving away from an educational perspective is that music can help children with their self-expression and confidence levels. For children that are shy or find it difficult to express themselves easily to their peers and their parents music can give them another way to communicate with the world around them.
Music and the learning of an instrument is also a way to help children to better understand maths. Experts have said that while learning an instrument children are also learning and taking into consideration fractions and ratios as they make up the music.
Many industry professional are advocates of introducing the learning of a musical instruments to all children and have it as part of the curriculum. The learning process can help and improve language skills and along with children who have issues with shyness it has also been reported that the learning can help children that suffer from autism or other learning issues.
In conclusion it is widely recognised that learning a musical instrument holds many advantages for children. Including helping them with language skills, improving analytical and memory skills and it is also reported to help children with their self-expression and confidence levels.
For children in the United Kingdom it depends of the availability of the classes and of course the available instructors to ascertain what specific instrument they will learn. In some case you may be able to source music lessons via your child’s school that they can partake in during or after school hours or perhaps you will have to source a private tutor.
The benefits of learning a musical instrument have been debated a lot within the media and child development specialists and teachers and parents alike. One of the most controversial opinions on the benefits of learning a musical instrument is that it can make a child smarter; certain studies have shown higher Iqs amongst those children who are learning an instrument.
One of the biggest areas of improvement being in memory. To learn an instrument it requires a lot of memory skills to learn the scales, notes, techniques and eventually full pieces of music, practising this on a frequent basis can prove helpful in all areas of a child's academic life.
One of the more long-lasting benefits moving away from an educational perspective is that music can help children with their self-expression and confidence levels. For children that are shy or find it difficult to express themselves easily to their peers and their parents music can give them another way to communicate with the world around them.
Music and the learning of an instrument is also a way to help children to better understand maths. Experts have said that while learning an instrument children are also learning and taking into consideration fractions and ratios as they make up the music.
Many industry professional are advocates of introducing the learning of a musical instruments to all children and have it as part of the curriculum. The learning process can help and improve language skills and along with children who have issues with shyness it has also been reported that the learning can help children that suffer from autism or other learning issues.
In conclusion it is widely recognised that learning a musical instrument holds many advantages for children. Including helping them with language skills, improving analytical and memory skills and it is also reported to help children with their self-expression and confidence levels.
Diposting oleh
herdianugrahkusuma
komentar (0)
Aerosmith, "Don't Want to Miss a Thing"
It is a nice song that you can locate whenever you download free music simply because it's remained popular. If you've been born in the 90's or any earlier, then there is absolutely no way that you cannot have come across this soft, yet awesome song. A great comfort when you're missing someone who is distant.
It is a nice song that you can locate whenever you download free music simply because it's remained popular. If you've been born in the 90's or any earlier, then there is absolutely no way that you cannot have come across this soft, yet awesome song. A great comfort when you're missing someone who is distant.

Tim McGraw, "Don't Take the Girl"
This particular song is about the sacrificial portion of love and how hard it may be when you're in a situation that you simply cannot possibly change-especially when the situation could easily be life, or death. A very sweet song that begins really simply and slowly turns into an incredible love song and a genuine perspective of the particular commitment of a devoted as well as loving husband! In addition you can also employ this to other types of sacrificial love! Most of all, it is simply an adorable song!
Guns'n'Roses, "November Rain"
This is very much a love song...but it's also best not played during a breakup either. This song concerns the time when you ultimately have to break up and exactly what that feels like. You would not have expected it from a hair band, but the fact is...well, it hits the nail on the head in a way. Regrettably, this rapidly becomes a disliked song the moment that you hear it whilst during a breakup. It is nothing personal to the song-it simply catches feelings a tiny bit too effectively! So, rethink this one if you're planning on hearing it after a separation!

Janet Jackson, "Again"
Whenever you download music online this particular song might pop up. It is yet another sweet song-and it is all about what goes on when you see that somebody you have been missing for so very long, even if you are meant to be over them. It has happened to everybody one or more times, however, regardless, this is the great song to help you feel better after it takes place and you've got that weird "What would I say or have said anyways?" feeling. These are just some popular nineties lovesongs...what exactly are your favorites?
Diposting oleh
herdianugrahkusuma
komentar (0)
Supermodels’ hair my look bouncy and shiny on the runway but backstage,
things are really different. All the shows are theatrical and the girls
look spectacular every time they come with a new outfit. This means
however that their hair is put through a lot. It can be curled,
straightened and then curled back again several times a day. Even the
most resistant hair couldn’t handle such heat damage, this is why the
best way to take care of it is to use the proper hair products. So here
are some tips that you might find helpful!
For relaxing your hair after a particular intense period of styling you
should definitely relay on the best shampoo and conditioner for your
hair. With a few drops of shampoo you can clean your hair without
stripping it of the natural hair oils. Conditioning is also a very
important step that cannot be neglected if you want to make sure that
your hair looks great. For a deeper moisturizing you should apply the
conditioner and then keep your hair warm. You can do this with the help
of a shower cap and the blow dryer or you can just place a towel over
your hair.
Color damage is a problem that most supermodels face from time to time.
The best hair treatment after such an experiment is to take silica
vitamins and to engage in a series of treatments. Such treatments can be
done by professionals at salons and they mostly imply protein
treatments (as these are the best). You can also take care of your locks
at home as long as you invest in the right hair products.
Take the time to take care of your hair and you will surely look
spectacular. When you find yourself in a tight position and you need
help right away the easiest thing that you can do is to use mayonnaise.
It can offer your hair the help it needs until you can properly take
care of it.
Most women heat-style their hair in order to create the results they
want. However too much heat can damage your hair, this is why it is
necessary to have the best thermal hair products on the market. Also you
should let your hair dry out naturally and don’t shampoo every day.
After the conditioning you could rinse your hair with cold water rather
than hot water because it seals the hair and keeps the moisture inside. A
healthy diet and a lot of sleep are also necessary in order to maintain
your locks looking great.
Article Directory: http://www.articledashboard.com
Diposting oleh
herdianugrahkusuma
komentar (0)
Saat ini makin banyak band-band baru bermunculan di industri musik Indonesia. Mayoritas dari band baru tersebut membawakan genre musik yang sama (melayu). Secara musikalitas band baru beraliran melayu tersebut bisa dikatakan biasa saja bila dibandingkan dengan band anak-anak muda yang tergabung dalam Indonesian Youth Regeneration.
RENO CASTELLO (19) = GUITAR, paling tua di band ini, tapi mainnya asik dan muda banget, dia mewarisi bakat dari ayahnya, yaitu mus mudjiono.
ENOS MARTYN (18th), pemain bass yg asik dan groovy banget, dia juga menjadi session playernya ello.
Semoga di Indonesia semakin banyak bermunculan band berkualitas seperti Indonesian Youth Regeneration!
Usia muda bukan berarti sebuah halangan bagi seseorang untuk mengharumkan nama bangsa. Tengok grup band yang terdiri dari beberapa anak muda ini, Indonesian Youth Regeneration. Grup ini telah mengikuti beberapa festival bergengsi seperti Jazz Goes To Campus dan International Java Jazz Festival. Dan yang terbaru, band yang baru dibentuk bulan Oktober 2009 ini, akan mengikuti festival berskala internasional di Singapura.
Prestasi terbaru dari band ini adalah mendapatkan juara pertama medali emas dalam category group music (band), serta berhasil menyabet GRAND CHAMPION 2010 dalam kompetisi SINGAPORE PERFORMING ARTS JUNIOR CHAMPIONSHIP dalam acara INTERNATIONAL KIDS PERFORMING FESTIVAL. Sebuah prestasi yang membanggakan sebab acara ini diikuti oleh peserta dari Amerika, Kanada, Australia, Filipina, Israel, Malaysia, Singapore, dan banyak lagi. Hebatnya lagi, IYR adalah satu-satunya peserta dari Indonesia yang diundang lansung untuk mengikuti kompetisi ini. Tak cukup mengikuti event tersebut, IYR bakal memenuhi undangan untuk mengikuti WINE AND JAZZ SINGAPORE FESTIVAL 2010 tanggal 2-3 Juli 2010. Wah kita tunggu saja prestasi mereka berikutnya.
sumber : www.kapanlagi.com
Band yang satu ini digawangi oleh beberapa anak muda yang kisaran umurnya 17-18 tahun. Para personilnya adalah,
DENNIS JUNIO (17th) = Saxophone, dia ini pemain saxophone muda berbakat, murid dari musisi senior benny likumahuwa,, selain nge band dengan iyr, dia juga menjadi session player BLP (barry likumahuwa project).
DEMAS NARAWANGSA (17th) = DRUMS, Dia ini drummer berbakat yg udah main sama banyak artis, seperti tohpati, indro hardjodikoro, kulkul, glenn fredly, dll.
DAVID MANUHUTU (18th) = ELECTRIC PIANO, cowok bandung yg satu ini anak didiknya imam pras, dia jazzer tulen, kalo udah urusan jazz, dia jagonya deh, dia sampe dapet julukan Indonesian Young Lion.
ALBERT FAKDAWER (17th) = VOKAL, Albert Thom Joshua Fakdawer atau cukup dikenal dengan Albert, adalah seorang bintang akting yang terkenal lewat perannya sebagai Denias dalam film DENIAS, SENANDUNG DI ATAS AWAN.
TIMOTHY LUNTUNGAN (17th)= SYNTHESIZER , pada dasarnya adalah pemain piano didikan arya adipura dan glen dauna, tapi di iyr dia main synthesizer, mainnya juga cukup cathcy dan asik, dia ini keponakan drummer jazz terkenal, Cendi Luntungan.
RENO CASTELLO (19) = GUITAR, paling tua di band ini, tapi mainnya asik dan muda banget, dia mewarisi bakat dari ayahnya, yaitu mus mudjiono.
ENOS MARTYN (18th), pemain bass yg asik dan groovy banget, dia juga menjadi session playernya ello.
Semoga di Indonesia semakin banyak bermunculan band berkualitas seperti Indonesian Youth Regeneration!
Diposting oleh
herdianugrahkusuma
komentar (0)
Sebuah band sekitar tahun 80-an sedang unjuk kebolehan di atas panggung di Bandung. Satu nomor dari Queen, “Don‘t Stop Me Now” mengalun dengan mulus ditingkah dengan lengkingan gitar seorang bocah yang masih kelas lima SD. Ya, bocah yang masih SD itu pemain gitar dalam grup band yang sedang manggung itu. Dan waktu itu siapa yang akan tahu dan akan mengira kalo si bocah itu nantinya akan menjadi pemain bass grup papan atas di Indonesia. Ya! Bocah itu adalah Thomas Ramdhan yang kini kita kenal sebagai salah satu tulang punggung kelompok musik GIGI.
Thomas memang berasal dari lingkungan keluarga musik. Di tubuhnya mengalir darah seni dari ayahnya yang pemain biola kala itu. Dan dia banyak belajar — secara langsung maupun tak langsung — dasar-dasar bermain musik dari ayah tirinya yang kebetulan juga pemain bass. Thomas kecil yang waktu itu bercita-cita jadi arsitek sering ikut ayahnya saat band ayahnya manggung. Di dekat panggung dia dengan tekun memperhatikan band ayahnya yang sedang in action.
Walhasil Thomas kecil pun kelas lima SD sudah mulai nge-band. Tapi uniknya dia bukannya jadi pemain bass seperti ayahnya yang hampir tiap manggung dia tongkrongin itu — seperti juga ‘jabatan’-nya saat malang melintang di blantika musik Indonesia setelah dia dewasa — melainkan sebagai pemain gitar. Dan kegiatannya sebagai gitaris itu pun memenuhi hari-harinya semasa SMP hingga SMU. Waktu itu bandnya bernama Crazy Boy.
Hingga suatu saat (waktu Thomas kelas dua SMU) pemain bass Crazy Boy ceritanya lagi mempunyai ‘kesibukan’ yang cukup banyak menyita waktu, sampai-sampai mengganggu stabilitas Crazy Boy. “Dia waktu itu lagi ‘sibuk’ pacaran sampai gak sempat ngulik lagu-lagu yang harus dimainkan Crazy Boy”, ungkap Thomas. Kebetulan Thomas cukup rajin sekali dalam ngulik lagu. Meski dia pemain gitar, dia ngulik juga permainan bass yang ada di lagu-lagu yang dibawakan Crazy Boy. Akhirnya teman-teman band-nya mendaulat Thomas untuk menduduki posisi pemain bass yang ‘sibuk’ pacaran tadi itu. Sejak saat itulah Thomas konsisten hingga sekarang dengan ‘jabatan’nya sebagai pemain bass. Saat kelas dua SMU itu pula debut Thomas sebagai pemain band profesional (dalam artian sudah menerima kompensasi untuk keahliannya bermain). Debut itu dimulai saat dia memperkuat formasi Primas Band, sebuah band pengiring yang sering mengiringi artis-artis Jakarta kalau sedang show di Bandung.
Selepas SMU penggemar warna hitam dan putih itu mulai merambah dunia entertainment reguler/rutin di pub-pub atau kafé-kafé yang ada di Bandung. Hal itu bermula dari sekadar ikut temannya yang pemain band reguler di sebuah kafé. Cukup sering dia ikut nongkrongin temannya bermain bersama grupnya. Pemain bass grup tersebut kebetulan sering datang terlambat, maka siapa lagi kalau bukan Thomas — yang memang sering nongkrong di situ — untuk dimintai tolong sementara menggantikan pemain bass yang terlambat tadi sampai si pemain datang. Kadang cuma selagu dua lagu, tak jarang sampai satu session (satu sampai satu setengah jam) Thomas berperan sebagai pemain pengganti.
Sampai akhirnya pada suatu saat Thomas pun resmi menekuni bidang entertain rutin tersebut sebagai bassist. Dan nggak tanggung-tanggung, dalam kurun yang sama dia merangkap sebagai bassist dari dua band entertain. Yang satu adalah Gunsmoke Band, yang khusus membawakan lagu-lagu rock di kafé, satunya lagi adalah Headline Band yang melantunkan lagu-lagu top 40. Di periode yang bersamaan pula Thomas juga membentuk band Exist antara lain bersama Baron. Band ini nggak main di kafé-kafé, band inilah yang menjadi ajang kreativitas dan ekspresinya Thomas dan kawan-kawan. “Kalau di Gunsmoke dan Headline untuk cari duit, nah di Exist inilah duit itu dihabiskan”, tutur Thomas sambil tertawa. Karena memang Exist bisa dikatakan band yang cukup idealis dan masih bersifat amatir. Memainkan lagu-lagu yang sebagian besar karya sendiri di kampus-kampus dan belum bisa dibilang menghasilkan income. Nah, untuk membiayai kegiatan Exist ini Thomas ‘kerja’ di Gunsmoke dan Headline. Dari hasil kerja itu juga Thomas memiliki gitar bass pertamanya Yamaha B-Motion warna hitam, yang sekarang sudah nggak dia pegang lagi. “Kalau ada yang tahu di mana ‘mantan’ bass gua itu, gua beli lagi deh. Itu bass bersejarah buat gua”, ujar pengagum Billy Sheehan itu.
Dan memang setelah acara Jeniffer Beaton selesai Pay dan kawan-kawannya bertandang ke kafe tempat Thomas dan bannya sedang menjalankan tugas. Malah mereka sempat ber-jam session segala. Usai itu, “Mas, elo ngapain ngendon di Bandung aja. Potensi elo ada, ke Jakarta dong! Karier lo akan lebih berkembang di sana”, kata Pay ke Thomas, “Udahlah bikin grup aja di sana. Ini ada Ronald dan yang lainnya”. Usul Pay tadi bener-bener dipikirkan sama Thomas. Dan bulatlah tekadnya, tahun 1991 Thomas hijrah ke Jakarta. Di Jakarta Thomas lebih sering jalan sama Ronald, Alm. Andi Liani, Anang, dan tentunya Pay. Dan memang setelah Thomas hijrah ke Jakarta lebih banyak mendapat kesempatan untuk mengembangkan kariernya. Banyak sudah dentuman bassnya, aransemennya, ciptaannya yang ikut menghiasi album rekaman artis-artis di Jakarta.
Hasil karyanya yang perdana adalah “Kembalilah Kasih” yang langsung menjadi jago di album Anggun C. Sasmi. Selain itu untuk Anggun Thomas juga sebagai player di album lainnya yaitu “Nocturno”. Di album pertama dan kedua Almarhum Andi Liani Thomas juga ikut ambil bagian di sektor cabik-mencabik bass, bahkan di album ketiga selain main bass dia juga sebagai music director-nya. Sayang, album ketiga ini rupanya adalah album terakhir Andi Liani yang tak terselesaikan dan tak sempat beredar karena baru sempat mengisi vokal satu lagu, Tuhan telah memanggilnya.
Di album Atiek CB dengan judul “Terapung” Thomas juga berperan sebagai arranger selain sebagai player dan lagu Terapung yang menjadi judul album sekaligus keytrack-nya adalah hasil karyanya. Abum ini sempat mendapat komentar dari Greenday, Allanis Morissette, Eddie dan Alex Van Hallen. Komentar yang positif tentunya. Selain Terapung di album ini Thomas juga bikin lagu bareng-bareng Indra Lesmana dan Oppie Andaresta.Judul lagunya : “Aku”. Thomas dan Indra bikin lagunya, Oppie bikin liriknya. Bikin lagu bareng Indra Lesmana adalah salah satu pengalaman yang mengesankan bagi Thomas. Karena sewaktu masih di Bandung dan belum ‘berkibar’ di Jakarta, dia sempat kagum dan ngefans antara lain sama Indra Lesmana, Eet Sjahranie, Alm. Billy J. Budiardjo dan Erwin Gutawa. Saat itu tak terbayangkan bahwa dia akan bisa bermain, berkarya dan bekerja sama dengan mereka. Dan kini semua itu telah menjadi kenyataan. Main bareng sama Eet saat ngisi album solonya Lilo KLA. Alm. Billy sempat mengaransemen string section-nya untuk salah satu karya Thomas di album Andi Liani. Dan saat GIGI mengadakan Konser Balas Budi tahun lalu, aransemen string-nya ditangani oleh Erwin Gutawa.
Thomas juga mengaku banyak belajar dari Pay dalam meniti kariernya di jalur musik seperti cara bikin lagu, dan sebagainya. Masih banyak sederet panjang nama artis yang dalam albumnya Thomas ikut ambil bagian seperti Anang (album kedua dan ketiga), Titi D.J, Trio Libels, Nicky Astria, Oppie Andaresta, Paramitha Rusadi, Poppy Mercury, Dewi Gita, Paquita Wijaya, Uci Wibi, Memes, Sophia Latjuba, KLA Project, Vinnie Alvionita, Mayangsari dan masih banyak lagi. Yang paling menarik adalah saat ikut ngerjain albumnya Mayangsari. Di sinilah salah satu awal dari terbentuknya GIGI. Di proyek ini dia dan Ronald — yang waktu itu sering jalan bareng dan kebetulan keduanya ikut ngisi di album Mayang tersebut — ketemu Dewa Budjana.
Satu lagi cerita menarik. Saat Slank sedang ngerjain albumnya di studio Jackson, Thomas juga lagi nongkrong di sana. Waktu itu Slank sudah nggak ada Bongky, pemain bassnya. Maka Thomas diminta anak-anak Slank untuk mengisi bassnya. Setelah coba mengisi, ternyata permainan bass Thomas dianggap terlalu rumit buat anak-anak Slank. Sementara itu bagi Thomas ya begitu itulah permainannya dia. Akhirnya ya nggak jadilah Thomas ikut ambil bagian di album Slank tersebut.
sumber www.gigionline.com
Thomas memang berasal dari lingkungan keluarga musik. Di tubuhnya mengalir darah seni dari ayahnya yang pemain biola kala itu. Dan dia banyak belajar — secara langsung maupun tak langsung — dasar-dasar bermain musik dari ayah tirinya yang kebetulan juga pemain bass. Thomas kecil yang waktu itu bercita-cita jadi arsitek sering ikut ayahnya saat band ayahnya manggung. Di dekat panggung dia dengan tekun memperhatikan band ayahnya yang sedang in action.
| Nama asli / lengkap : | Thomas Ramdhan | |
| Tempat / tgl lahir : | Bandung, 5 Maret 1967 | |
| Motto hidup : | " MENIKMATI DAN MENSYUKURI APA YANG ADA " | |
| Bassist favorit : | Yance Manusama,Jimmy Suhendra, Yuke Sumeru, Erwin Gutawa, Billy Sheehan | |
| Jenis music favorit : | Rock | |
| Group : | GIGI (1994 - Sekarang) |
Walhasil Thomas kecil pun kelas lima SD sudah mulai nge-band. Tapi uniknya dia bukannya jadi pemain bass seperti ayahnya yang hampir tiap manggung dia tongkrongin itu — seperti juga ‘jabatan’-nya saat malang melintang di blantika musik Indonesia setelah dia dewasa — melainkan sebagai pemain gitar. Dan kegiatannya sebagai gitaris itu pun memenuhi hari-harinya semasa SMP hingga SMU. Waktu itu bandnya bernama Crazy Boy.
Hingga suatu saat (waktu Thomas kelas dua SMU) pemain bass Crazy Boy ceritanya lagi mempunyai ‘kesibukan’ yang cukup banyak menyita waktu, sampai-sampai mengganggu stabilitas Crazy Boy. “Dia waktu itu lagi ‘sibuk’ pacaran sampai gak sempat ngulik lagu-lagu yang harus dimainkan Crazy Boy”, ungkap Thomas. Kebetulan Thomas cukup rajin sekali dalam ngulik lagu. Meski dia pemain gitar, dia ngulik juga permainan bass yang ada di lagu-lagu yang dibawakan Crazy Boy. Akhirnya teman-teman band-nya mendaulat Thomas untuk menduduki posisi pemain bass yang ‘sibuk’ pacaran tadi itu. Sejak saat itulah Thomas konsisten hingga sekarang dengan ‘jabatan’nya sebagai pemain bass. Saat kelas dua SMU itu pula debut Thomas sebagai pemain band profesional (dalam artian sudah menerima kompensasi untuk keahliannya bermain). Debut itu dimulai saat dia memperkuat formasi Primas Band, sebuah band pengiring yang sering mengiringi artis-artis Jakarta kalau sedang show di Bandung.
Selepas SMU penggemar warna hitam dan putih itu mulai merambah dunia entertainment reguler/rutin di pub-pub atau kafé-kafé yang ada di Bandung. Hal itu bermula dari sekadar ikut temannya yang pemain band reguler di sebuah kafé. Cukup sering dia ikut nongkrongin temannya bermain bersama grupnya. Pemain bass grup tersebut kebetulan sering datang terlambat, maka siapa lagi kalau bukan Thomas — yang memang sering nongkrong di situ — untuk dimintai tolong sementara menggantikan pemain bass yang terlambat tadi sampai si pemain datang. Kadang cuma selagu dua lagu, tak jarang sampai satu session (satu sampai satu setengah jam) Thomas berperan sebagai pemain pengganti.
Sampai akhirnya pada suatu saat Thomas pun resmi menekuni bidang entertain rutin tersebut sebagai bassist. Dan nggak tanggung-tanggung, dalam kurun yang sama dia merangkap sebagai bassist dari dua band entertain. Yang satu adalah Gunsmoke Band, yang khusus membawakan lagu-lagu rock di kafé, satunya lagi adalah Headline Band yang melantunkan lagu-lagu top 40. Di periode yang bersamaan pula Thomas juga membentuk band Exist antara lain bersama Baron. Band ini nggak main di kafé-kafé, band inilah yang menjadi ajang kreativitas dan ekspresinya Thomas dan kawan-kawan. “Kalau di Gunsmoke dan Headline untuk cari duit, nah di Exist inilah duit itu dihabiskan”, tutur Thomas sambil tertawa. Karena memang Exist bisa dikatakan band yang cukup idealis dan masih bersifat amatir. Memainkan lagu-lagu yang sebagian besar karya sendiri di kampus-kampus dan belum bisa dibilang menghasilkan income. Nah, untuk membiayai kegiatan Exist ini Thomas ‘kerja’ di Gunsmoke dan Headline. Dari hasil kerja itu juga Thomas memiliki gitar bass pertamanya Yamaha B-Motion warna hitam, yang sekarang sudah nggak dia pegang lagi. “Kalau ada yang tahu di mana ‘mantan’ bass gua itu, gua beli lagi deh. Itu bass bersejarah buat gua”, ujar pengagum Billy Sheehan itu.
Hijrah ke Jakarta
Waktu Jeniffer Beaton (Gitaris Michael Jackson) mengadakan workshop dan promo album solonya di Bandung, Thomas ketemu sama anak-anak Slank (saat itu Pay cs) juga Anang dan Ronald. Hari itu kebetulan adalah jadwal Thomas harus main dengan salah satu band regulernya, jadi dia nggak bisa ngikuti acara sampai selesai. Saat pamit sama teman-teman musisi dari Jakarta tadi, Thomas sempat mengundang mereka datang ke kafe tempat dia main.Dan memang setelah acara Jeniffer Beaton selesai Pay dan kawan-kawannya bertandang ke kafe tempat Thomas dan bannya sedang menjalankan tugas. Malah mereka sempat ber-jam session segala. Usai itu, “Mas, elo ngapain ngendon di Bandung aja. Potensi elo ada, ke Jakarta dong! Karier lo akan lebih berkembang di sana”, kata Pay ke Thomas, “Udahlah bikin grup aja di sana. Ini ada Ronald dan yang lainnya”. Usul Pay tadi bener-bener dipikirkan sama Thomas. Dan bulatlah tekadnya, tahun 1991 Thomas hijrah ke Jakarta. Di Jakarta Thomas lebih sering jalan sama Ronald, Alm. Andi Liani, Anang, dan tentunya Pay. Dan memang setelah Thomas hijrah ke Jakarta lebih banyak mendapat kesempatan untuk mengembangkan kariernya. Banyak sudah dentuman bassnya, aransemennya, ciptaannya yang ikut menghiasi album rekaman artis-artis di Jakarta.
Hasil karyanya yang perdana adalah “Kembalilah Kasih” yang langsung menjadi jago di album Anggun C. Sasmi. Selain itu untuk Anggun Thomas juga sebagai player di album lainnya yaitu “Nocturno”. Di album pertama dan kedua Almarhum Andi Liani Thomas juga ikut ambil bagian di sektor cabik-mencabik bass, bahkan di album ketiga selain main bass dia juga sebagai music director-nya. Sayang, album ketiga ini rupanya adalah album terakhir Andi Liani yang tak terselesaikan dan tak sempat beredar karena baru sempat mengisi vokal satu lagu, Tuhan telah memanggilnya.
Di album Atiek CB dengan judul “Terapung” Thomas juga berperan sebagai arranger selain sebagai player dan lagu Terapung yang menjadi judul album sekaligus keytrack-nya adalah hasil karyanya. Abum ini sempat mendapat komentar dari Greenday, Allanis Morissette, Eddie dan Alex Van Hallen. Komentar yang positif tentunya. Selain Terapung di album ini Thomas juga bikin lagu bareng-bareng Indra Lesmana dan Oppie Andaresta.Judul lagunya : “Aku”. Thomas dan Indra bikin lagunya, Oppie bikin liriknya. Bikin lagu bareng Indra Lesmana adalah salah satu pengalaman yang mengesankan bagi Thomas. Karena sewaktu masih di Bandung dan belum ‘berkibar’ di Jakarta, dia sempat kagum dan ngefans antara lain sama Indra Lesmana, Eet Sjahranie, Alm. Billy J. Budiardjo dan Erwin Gutawa. Saat itu tak terbayangkan bahwa dia akan bisa bermain, berkarya dan bekerja sama dengan mereka. Dan kini semua itu telah menjadi kenyataan. Main bareng sama Eet saat ngisi album solonya Lilo KLA. Alm. Billy sempat mengaransemen string section-nya untuk salah satu karya Thomas di album Andi Liani. Dan saat GIGI mengadakan Konser Balas Budi tahun lalu, aransemen string-nya ditangani oleh Erwin Gutawa.
Thomas juga mengaku banyak belajar dari Pay dalam meniti kariernya di jalur musik seperti cara bikin lagu, dan sebagainya. Masih banyak sederet panjang nama artis yang dalam albumnya Thomas ikut ambil bagian seperti Anang (album kedua dan ketiga), Titi D.J, Trio Libels, Nicky Astria, Oppie Andaresta, Paramitha Rusadi, Poppy Mercury, Dewi Gita, Paquita Wijaya, Uci Wibi, Memes, Sophia Latjuba, KLA Project, Vinnie Alvionita, Mayangsari dan masih banyak lagi. Yang paling menarik adalah saat ikut ngerjain albumnya Mayangsari. Di sinilah salah satu awal dari terbentuknya GIGI. Di proyek ini dia dan Ronald — yang waktu itu sering jalan bareng dan kebetulan keduanya ikut ngisi di album Mayang tersebut — ketemu Dewa Budjana.
Satu lagi cerita menarik. Saat Slank sedang ngerjain albumnya di studio Jackson, Thomas juga lagi nongkrong di sana. Waktu itu Slank sudah nggak ada Bongky, pemain bassnya. Maka Thomas diminta anak-anak Slank untuk mengisi bassnya. Setelah coba mengisi, ternyata permainan bass Thomas dianggap terlalu rumit buat anak-anak Slank. Sementara itu bagi Thomas ya begitu itulah permainannya dia. Akhirnya ya nggak jadilah Thomas ikut ambil bagian di album Slank tersebut.
Bass Lima Senar
Bila kita simak, kalo Thomas sedang in action sama GIGI — khususnya masalah gitar bassnya — mungkin sepintas kita nggak akan tahu bahwa tuning (seteman) senar bassnya nggak lazim seperti gitar bass pada umumnya. Standarnya tuning gitar bass adalah : senar nomor 1 – G, nomor 2 – D, nomor 3 – A dan nomor 4 – E. Versinya Thomas adalah senar nomor satu dan dua sama seperti bass pada umumnya (G dan D) tapi nomor tiga dan empatnya bukan A dan E, melainkan sama juga dengan nomor satu dan dua yaitu G dan D dengan oktaf yang lebih rendah. “Gua nemu tuning kayak gitu itu saat nggarap album Baik (Album GIGI ke enam, red.)” Thomas mulai penjelasannya, “Ada beberapa lagu yang gua butuh nada rendah. Sebetulnya bisa pake bass lima senar sih, tapi gua nggak punya selain itu rasanya ribet banget pake lima senar. Buat gua rasanya rada maksa gitu. Orang jari kita pendek-pendek. Terus gua coba-coba beberapa eksprimen,” lanjut Thomas,”Ternyata tuning G-D-G-D paling efisien, jari-jari gua bisa lebih leluasa merambah not-not yang gua inginkan”, begitu jelas Thomas. Dan pada awalnya setiap konser setelah album Baik itu Thomas selalu membawa dua bass yang berbeda tuning-nya. Satu dengan tuning versi Thomas untuk membawakan lagu-lagu dari album Baik, satunya lagi dengan tuning standar untuk memainkan lagu-lagu selain album Baik. Tapi belakangan ini Thomas naik panggung dengan hanya membawa satu gitar bass dengan tuning G-D-G-D. Jadi semua lagu GIGI — meskipun bukan dari album Baik — kini dimainkan Thomas dengan tuning bass versinya sendiri. “Kayaknya gua udah nemuin style gua main dengan tuning bass seperti itu”, ungkapnya. Mau coba main dengan tuning bass ala Thomas?sumber www.gigionline.com


















